Fichas

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  Campana norte

  xxx En el hombro cordón e inscripción: AÑO 1906 CARMEN. En el centro cordón, banda decorativa e inscripción: COSTEADA SU FUNDICIÓN POR DOÑA ANGELA CARRAL GARCIA. SIENDO MAYORDOMO JOSE M. GONZALEZ. En el medio pie: crucificado. En el pie festoneados y tracerías
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  Campana sur

  xxx En el hombro 3 cordones. En el pie dos pares de cordones y la inscripción: SIENDO CURA D. ANTONIO GARCIA Y MAYORDOMO VENTURA BARRIOS. SALVANOS CHRISTI PER VIRTUTE [...]. Linea inferior con inscripción: AÑO DE MDCCCXXVI. En el medio pie Cruz de Calvario sobre cuatro gradas
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  Órgano

  xxx Tipo realejo, 4 octavas y una corta, tubo estaño, 10 registros (ver ficha inventario)
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  Cristo crucificado

  Pintura sobre tabla que representa al titular del templo. Su soporte se recortó imitando la propia morfología de la imagen de bulto. Parece pues, que el el Cristo se hubiera colocado sobre la cruz propiamente, aunque forman parte de una única pieza. La pintura es fiel al original en todos los detalles, disposición del Cristo, tratamiento de la anatomía, forma y color del paño de pureza, e incluso en el carácter patético de la policromía que muestra los sufrimientos de la Pasión.
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  Ángel tenante

  Escultura de bulto redondo de un gracioso angelito sentado sobre el remate derecho (según se mira) del ático. Viste túnica larga, ceñida a la cintura y policromada de colores verdosos con flores en el anverso y de color rojo en el reverso. De sus hombros nacen sendas alas, coloreadas en rojo y azul. Luce cabellera corta y rubia. Entre sus manos porta una cartela de movidos perfiles que podría confundirse con una suerte de arpa o lira, pero en realidad es una superficie lisa que sirve para colocar un emblema cristológico.
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  Ángel tenante

  Escultura de bulto redondo de un gracioso angelito sentado sobre el remate izquierdo (según se mira) del ático. Viste túnica larga, ceñida a la cintura y policromada de colores verdosos con flores en el anverso y de color rojo en el reverso. De sus hombros nacen sendas alas, coloreadas en rojo y azul. Luce cabellera corta y rubia. Entre sus manos porta una cartela de movidos perfiles que podría confundirse con una suerte de arpa o lira, pero en realidad es una superficie lisa que sirve para colocar un emblema mariano.
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  Coronación de la Virgen

  Óleo sobre lienzo que representa la Coronación de la Virgen. En el centro de la composición, ocupando la mitad inferior de la tela se coloca María, de hinojos y en actitud de oración. Su manto y las nubes sobre las que arrodilla están soportadas por ángeles. En la parte superior, sujetando la corona emergen de una gloria celestial Dios Padre y Jesuscrito, ambos sentados sobre tronos de nubes. Entre ellos emerge la paloma del Espíritu santo. Iconográficamente tiene cierto interés, pese a que las cualidades del pintor resultan un tanto justas en la resolución de los rostros y en el tratamiento de los cuerpos, por ejemplo.
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  Inmaculada Concepción

  Como en el ya referido san Antonio de Padua, la imagen de la Inmaculada Concepción compendia extraordinariamente bien los estilemas que Gregorio Fernández ideó para esta iconografía mariana: el perfil piramidal, la postura de las manos de la Virgen, la disposición de la cabeza y los cabellos, el tratamiento alatonado de los pligues y las abolladuras en el exterior del manto... Desde luego, quien la labró conocía alguna escultura fernandesca o del taller del escultor lucense. Es cierto que aquí el trabajo de los pliegues resulta menos elaborado y que el trabajo del rostro no llegó a unas cotas de calidad reseñables. Eso sí, quien policromó y estofó la imagen se empeño a conciencia, pues el trabajo resulta verdaderamente detallista y cuidado.